作者：青城
来源：雪豹财经社
原文标题：《对话漫友CEO赖春晖：AI来了，漫画家还有未来吗？》
图片来源：由无界AI工具生成
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■能靠画漫画养活自己甚至实现财富自由的人只是凤毛麟角，大部分基层动漫作者仍然面临生存问题。
■很多动漫从业者自称“画手”，因为他们只负责漫画的线稿、上色、排版等工作。AI技术的应用，将加剧金字塔底的就业危机。
■各种娱乐形式在争夺用户的注意力和时间，漫画行业的市场环境和消费生态都发生了很大的变化，国内已经很难出现像漫威宇宙、《海贼王》《龙珠》这样量级的国民级漫画。
就像网文作者自称“写手”一样，动漫行业也有很多人称呼自己为“画手”，他们只负责漫画的线稿、上色、排版等工作。去年，一家漫画媒体根据招聘网站的信息统计了漫画画手的薪酬情况：平均工资5600元左右。
AI来了，这个绝对称不上稳定和丰厚的饭碗，也开始变得岌岌可危。
在漫画行业干了20年的漫友文化CEO赖春晖发现，他认识的一些游戏公司老板已经开始裁掉部分原画师，用AI取代。几年前，游戏产业还在用令人难以拒绝的高薪挖动漫行业的墙角，但如今，“画手”们原本就不好过的日子肉眼可见地变得更艰难了。
Coinbase首席法务官：众议院新法案最终将使美国参与数字资产监管的全球对话:金色财经报道，针对美众议院刚刚宣布的《21世纪金融创新和技术法案》，Coinbase首席法务官paulgrewal.eth在社交媒体发表评论称，如果我们想作为一个国家受到认真对待，我们就必须作为一个国家认真行事，这项立法最终将使美国参与数字资产监管的全球对话，国会应立即通过并颁布该法案。[2023/7/21 11:08:16]
这很残酷，但AI的性价比确实比人力更高。
“走创作这条路太难、太苦、太累，能冒头的只是凤毛麟角，大多数人基本养活不了自己。”赖春晖告诉雪豹财经社，中国原创漫画发展了20年，如何养活自己，始终是创作者面临的首要难题。
漫友文化CEO赖春晖图源：受访者提供
他目睹过《漫友》的前辈们四处搜罗原创作者时的情形：找了一个又一个地下室，很多人在小小的房间里创作，地上是吃剩的垃圾，房间弥漫着潮湿和方便面的味道。有一位在北京生活的漫画家，因为吃不饱肚子，尽量不去运动，这样才能有多一点体力画漫画。
他也见证过金字塔尖的漫画家在成名前的挣扎：“半小时漫画”系列的作者陈磊和《镖人》作者许先哲，都是坐了多年冷板凳，靠其他工作谋生，才能养活漫画这个“副业”。
SBF：FTX很高兴与 FSCA 合作，双方已开始对话:金色财经报道，2月2日，据FTX创始人SBF在推特上透露：“FTX很高兴与南非金融部门行为监管局（FSCA）合作，并感谢他们让我们注意到这一点。我们不知道 FSCA 有任何外展活动，但很高兴与 FSCA 合作以遵守监管要求，目前已经联系开始对话。”据此前金十报道称，南非加密货币交易者警告称不要使用交易平台FTX和BYBIT，另外去年九月南非金融部门行为监管局曾发布警告要求公众在与 BINANCE GROUP 打交道时保持谨慎和警惕，因为根据 2002 年《金融咨询和中介服务法》（FAIS 法），BINANCE GROUP没有获得在该国提供金融服务的许可无权在南非提供金融建议或中介服务。[2022/2/3 9:28:35]
图源：豆瓣
2022年，B站上线一部名为《漫画一生》的纪录片，描述了不少漫画家的困境。一位女漫画家的工作照被当作视频推广封面：她坐在一间没有任何装修的水泥屋里，头顶上方挂着凌乱的电线，正对着电脑创作。
视频下有人评论：我以为《漫友》和《知音》是中国漫画的开始，没想到居然是巅峰。
创办于1997年的动漫杂志《漫友》，曾是一代人的青春记忆。这本杂志背后的公司——漫友文化，则被誉为中国动漫界的“黄埔军校”和“造星工厂”，发掘了上千位漫画家。
火币“DeFi预言家”项目对话：Just基金会考虑将“流动性挖矿”引入整个生态:8月25日，火币全球站“DeFi预言家”活动正式启动，邀请到活动中四个DeFi项目线上对话。对话中波场创始人孙宇晨表示，Just基金会近期考虑将最近的DeFi热点“流动性挖矿”引入整个生态，以JST作为平台治理和挖矿收益的代币，近期的项目包括：1）JustStable流动性挖矿：用户参与抵押、借贷提供流动性时，会收到CDP的挖矿收益；2）JustSwap流动性挖矿：用户通过提供资金到JustSwap资金池的方式，获取除交易手续费外的额外挖矿收益；Just基金会未来还会引入更多应用场景下的DeFi，涉及单是不限定于借贷、交易、衍生品等，JST都将作为挖矿收益发给生态贡献者。[2020/8/25]
2006年的《漫友》图源：豆瓣
从小就是动漫发烧友的赖春晖于2004年加入漫友。此后近20年，他见证了一批批本土漫画家的崛起，也目送很多曾经满怀热情和理想的创作者黯然离场、转行。
赖春晖加入漫友时，国内原创漫画刚刚起步，漫画杂志的稿费是创作者为数不多的收入来源。几十页的杂志，一页稿费200~400元不等。作为当时国内发行量最大的漫画杂志，《漫友》的上刊竞争尤其激烈，全国各地的投稿像雪片一样飞来。
动态 | 南澳政府尝试区块链解决方案 使电子监管网络运营商进行转账对话:据ItNews报道，南澳政府正在研究利用区块链技术创造出一种解决方案，让不同的电子监管网络运营商(ELNOs)在转账时进行对话，对话场景如“土地所有权交易的准备和递交、资金转移等”。南澳政府规划、运输和基础设施部（DPTI）已呼吁要求了解该技术的“可操作性”，以解决新ELNOs进入该州后将出现的问题。[2019/10/10]
能在杂志刊登，意味着有稿费入账。一旦读者群体反响好，连载作品还可以出书，获得版税。即使赚不了太多钱，也基本能养活自己和团队。
但全国有那么多喜欢画漫画、想成为漫画家的人，能在杂志上刊、甚至集结成册的只是很小一部分，更多人无法靠画漫画实现温饱。
2014年前后，热钱的涌入，让部分漫画作者短暂地体验了一把“赚快钱”的滋味。当时，为了争夺漫画作者和IP资源，互联网平台开出了1000~2000元一页的天价稿酬。长期挣扎在温饱线上的漫画创作者们，几乎没有人能抵御这样的诱惑。
但热钱带来的美梦很短暂。
由于IP衍生开发困难，看不到变现希望，资本很快退潮。泡沫破裂后，平台停止补贴，天价稿费不再，订阅分成成为更主流的商业模式。然而，在网络连载漫画，能获得订阅收入的仍然只有行业头部作者，大量处于金字塔底的创作者依旧是“为爱发电”。
如今，AI的逐渐渗透，让画手们面临更严峻的职业危机。
央视对话今晚播出区块链主题节目:据央视对话微博，今晚21：45《对话》节目将播出区块链相关内容。根据微博文章内容显示，节目或将播出5月28日《中国国际大数据产业博览会》论坛部分内容。详细内容请点击原文链接进行查看。[2018/6/3]
但在赖春晖看来，这未必是个坏消息，因为“人的创意机器是永远取代不了的”，有创意的人总能跑出来。比如从未受过正统美术训练的许先哲以26岁“高龄”转行，凭借《镖人》一鸣惊人。AI可以完成大量基础性的工作，对于真正能够自主创作的漫画作者来说，掌握这门工具意味着更大的创作自由。
从漫画编辑到漫友CEO，见证了中国漫画发展20年的赖春晖，向雪豹财经社分享了他对这个行业的理解和感悟。
以下是雪豹财经社与赖春晖的对话节选：
雪豹财经社：现在行业里能够通过漫画养活自己的人还是很少吗？
赖春晖：我觉得是比较少的，把画漫画作为一个职业的话，很不现实。如果我是家长，我也不愿意让我的小孩去学画漫画。作为一个爱好没问题，但作为一个职业的话，真的是挺难的。
雪豹财经社：除了头部的一些漫画家外，腰部作者有哪些收入来源？
赖春晖：主要是代加工。比如有的出版社直接找到普通工作室或画手接单，大家商量好一本书多少钱，代加工一方没有版税和署名权，只有稿费，还是比较低的稿费。
雪豹财经社：漫画平台之间抢作者的情况严重吗？
赖春晖：像许先哲、陈磊、夏达这样的知名漫画家，基本是一个萝卜一个坑，他们的很多版权都被不同的平台瓜分完了。但一些新涌现的作者，各个平台还是会抢的，只是这几年冒出来的新作者不是很多。
雪豹财经社：作家、编剧能不能培养是一个老生常谈的问题，你认为漫画家能够培养吗？
赖春晖：创造性的行业很依赖天赋和个人特质，一个漫画家能够跑出来还是要靠天时地利人和。能培养的是工匠，是那些习得性的技能，但AI出现以后，这样的人未来是不值钱的。
雪豹财经社：现在国内的漫画家科班出身的人多吗？
赖春晖：大部分不是所谓的科班，因为科班出身的人都去从事更赚钱的行当了，比如游戏、广告设计、商业设计。我能赚更多的钱，为什么要画漫画呢？
雪豹财经社：2014年左右，很多热钱涌入二次元产业，当时为什么会有这么多投资机构盯上这块蛋糕？
赖春晖：二次元是面向年轻人的，而且二次元的用户从小到大会一直消费一些漫画IP。当时很多人认为这个产业很有成长空间，这些IP也非常有价值。很多人和公司会拿日本和美国的漫画公司举例，立志要做中国漫威或吉卜力。现在回过头想想，真的有些不现实。
雪豹财经社：为什么不现实？
赖春晖：美国和日本漫画萌芽和发展的时候，娱乐形式不像今天这么丰富，他们用漫长的时间培育一批批读者和漫画家。今天年轻人接受资讯的渠道已发生了根本性的变化，娱乐渠道太多了：短视频、游戏、电视剧……有很多内容分散他们的注意力和时间。市场环境和消费生态都发生了很大的变化，国内出现像《海贼王》《龙珠》漫威宇宙这样量级的国民级漫画非常之难，出现漫威、吉卜力这样汇聚世界级IP的公司也很难。
雪豹财经社：日本、美国等动漫大国有受到这些新娱乐形式的冲击吗？
赖春晖：当然也有。我十几年前去日本旅游，在地铁上、街上经常看到有人拿着厚厚的一本漫画，津津有味地阅读。但疫情前再去日本，我发现在公众场合阅读漫画的都是中年人和老年人，年轻人通常在看手机。在发达国家和地区，漫画读者的老龄化是一个非常明显的趋势。
香港地区的情况也是如此。黄玉郎巅峰时期的一本漫画可以卖个几十万册，但现在香港漫画能销售几千册已经十分了不得，被称之为“千王之王”。
雪豹财经社：为什么国产漫画纸媒时代能够盈利，网络渠道反倒不行？
赖春晖：两者的投入悬殊。网络漫画的玩法是打造IP，他们一开始通过很高的稿费挖了很多作者，仅靠订阅和出版收入无法收回成本，必须做更高溢价的内容，比如拍电影、做游戏。但漫画领域相对小众，能够成为IP的作品凤毛麟角。
雪豹财经社：你身边有朋友在那次资本泡沫中栽跟头的吗？
赖春晖：当然有啊。当时网络平台开出的片酬，对很多漫画作者来说都是很难抵御的诱惑，很多人都跑去了网络平台。但网络平台对更新速度要求非常高，会要求作者周周连载，竞争最激烈的时候甚至要求日更。
但日更是很不现实的，一定程度上是拿质量换速度。读者不是傻子，如果都是粗制滥造的内容，有一天必然会离你而去。这样的竞争最终会损害原创者自己的口碑和作品的生命力。
当补贴取消后，平台跟作者大部分采取订阅分成的合作方式。这样以来，漫画作者之间的竞争更激烈了，不只要比拼速度，还要拼质量。质量如果跟不上，用户不买单，不买单创作者就没有收入，工作室维持不下去，最终只能转行去干别的。
而且很多人尝到了资本的甜头，过惯了“天价稿费”的舒服日子，再回到艰苦的创作中并不容易。
雪豹财经社：有在这一轮竞争中守住本心，坚持下来的作者吗？
赖春晖：有，像“半小时漫画”的作者陈磊。他以前还给《漫友》投过稿，但最终冒头是吃到了微信公众号的红利。2013年，他开了一个叫“混子曰”的微信公众号，用漫画形式将自己理解的历史表现出来。通过公众号积累了一部分粉丝后，陈磊将创作的“半小时漫画”系列结集成书出版，在历史科普领域一炮打响。
成名之前，陈磊是一名汽车设计师，很少出门，业余时间就躲在家里不停地画画、创作。如果不是他这么多年的积累和沉淀，可能就算等到风口也还是抓不住机遇。
雪豹财经社：国内动画和漫画完全是两个圈子，而且还很封闭，你认为两个圈子不相通的原因是什么？
赖春晖：没有共同的利益能够把他们扯到一起去。一方面，国内漫画作品能够动画化的机会非常少。如果动画化，动画公司一般会自己写脚本，很少找漫画行业的人代劳。另一方面，漫画作者即使有好的机遇让自己的作品变成动画，授权后也很少再去管它，对作品的后续开发不了解。
也有作者不当甩手掌柜，比如夏达、许先哲等。他们的作品知名度高、粉丝多，话语权大，对作品后续开发要求也非常高，在这种情况下，动画团队和漫画团队的联系自然而然就多起来了。
雪豹财经社：对漫画依旧有热爱的人有什么建议？如何在这个行业生存下来？
赖春晖：学会顺势而为，看整个市场的趋势，需要什么内容就去做什么内容，不能太理想化。
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